小提琴

成田達輝 Tatsuki Narita 2012年，眾所矚目的比利時伊利莎白國際音樂大賽，出身日本北海道札幌的19歲純樸青年成田達輝這個年輕面孔在這個國際舞臺上一鳴驚人，奪得了銀牌獎。出生於1992年，3歲開始習琴，先後師事澤田Masako、市川映子， 隨後進入桐朋音樂院隨藤原浜雄教授（曾為伊莉莎白大賽與帕格尼尼大賽得奬者與評審）學習。14歲(2006年)在第60届全日本學生音樂比賽中學組獲得第一名，同時獲頒都築音樂獎，兔束獎，及東儀賞。2007年東京音樂比賽絃樂部門第一名與聽眾獎。2009年獲第29届霧島音樂節大獎，並於該年帕格尼尼國際大賽中進入準決賽、拉威爾獎與IMA獎，同年也在第78屆日本音樂大賽中奪銀，並獲頒Nakamichi獎。2010年贏得巴黎隆堤博大賽中第二名以及SACEM獎。 自桐朋音樂院高中部畢業後，於2011年赴法國巴黎高等音樂院隨Jean-Jacques Kantorow, Florin Szigeti, Svetlin Roussev 等教授深造。2012年參加伊莉莎白大賽除奪得第二名之外並獲頒易沙意獎，接著又於2013年的仙台國際大賽中再度贏得第二獎。並以演奏日本作曲家酒井健治的新作獲山多利藝術財團頒與芥川作曲賞。 成田達輝的首張CD發行於2013年，收錄有法朗克、佛瑞的小提琴奏鳴曲、聖桑的序曲與迴旋奇想曲以及帕格尼尼第一號奇想曲。2014年演奏行程包括與布拉格交響樂團、關西愛樂（杜梅擔任指揮）、東京市愛樂（Rossen Milanov指揮）、日本愛樂（山田和樹指揮）、九州交響樂團合作以及一連串獨奏會，並將於隆堤博國際大賽晚會中演出。 少年時代即已天才之姿在家鄉日本與許多職業樂團與指揮合作演出，如名古屋交響樂團/沼尻竜典、大阪愛樂/船橋洋介、東京愛樂/大井剛史、下野竜也/読売日本交響楽団、現田茂夫/札幌交響楽団、梅田俊明/日本愛樂、及新東京愛樂、飯森範親/東京交響楽団、小林研一郎/新日本愛樂、松沼俊彦/群馬交響樂團、大井剛史/東京愛樂、船橋洋介/大阪愛樂、以及ＮＨＫ交響樂團/尾忠高明。 對音樂極有想法的成田期待自己能將更多作曲家介紹給聽眾，也對於創造不同的音響深感興趣。作為一個演奏家，得以在不同空間展現自己的藝術，用自身的五感來塑造聲音，讓想像力飛翔，是幸福也是存在的必要。目前使用的樂器為安東尼奧·史特拉底瓦里1711年製“Tartini”及瓜奈里1738年製“Ex-William Kroll”名琴。

蘇顯達 Shien-Ta Su 音樂院樂團首席，並多次獲得Alfred Cortot全額獎學金。 蘇顯達曾與國外知名交響樂團合作演出協奏曲，其中包括紐約愛樂室內樂團、俄羅斯國家管弦樂團與英國室內樂團等，演奏足跡迄今已遍及全球34國。而與國家交響樂團、國立臺灣交響樂團、臺北市立交響樂團、長榮交響樂團、高雄市立交響樂團以及臺灣國樂團、臺北市立國樂團等國內樂團演出次數亦不勝枚舉。曾合作過的音樂家包括：Leon Fleisher、Narciso Yepes、Gerard Poulet、Erick Friedman、Sherry Kloss、陳必先、傅聰、馬友友、林昭亮、胡乃元、章雨亭、陳宏寬、薛偉、白建宇與胡瀞云等人。亦多次舉辦個人全台巡迴獨奏會，獲熱烈迴響。 蘇顯達1995年獲得「十大傑出青年」獎項。1999年所灌錄的「台灣情．泰然心─蕭泰然小提琴作品專輯」以及2001年的「古典台灣風情─黃偟小提琴小品精選」CD，分別獲得「最佳古典唱片」與「最佳演奏人」金曲獎。而在2003年也榮獲國家兩廳院選為獨奏家系列音樂會之首場，演出全套布拉姆斯小提琴獨奏作品。2006年舉行「自法返國20週年─顯樂．達人」以及2011年「自法返國25週年─走過1/4世紀的堅持」全台巡迴獨奏會，皆獲公共電視全程轉播。2016年獲有「民間國家文藝獎」之稱的吳三連獎第39屆「藝術獎」之殊榮，為該獎音樂類藝術獎首位得獎的演奏家。2016年底於全台巡迴演出七場「自法返國30週年─蘇顯達的魔法琴緣」小提琴獨奏會獲熱烈迴響，該年亦出版《蘇顯達的魔法琴緣─真情台灣》專輯CD以及《蘇顯達的魔法琴緣─音樂態度，決定生命高度》自傳書。2018年出版《花之夢》小提琴專輯CD，2019年演出「花之夢．綻放永恆」全台十場巡迴音樂會。2020年為國立臺北藝術大學「2020關渡藝術節藝術總監」，策劃台灣六大管絃樂團齊聚北藝大演出音樂會，造成轟動。 蘇顯達亦曾獲邀擔任國藝會評議委員、國家兩廳院評議委員、國家交響樂團音樂總監遴選委員、北市交音樂總監遴選委員、國內各大樂團新進團員遴選委員、奇美藝術獎評審委員(音樂類)、文化部文化人才資料庫遴選委員。 蘇顯達自法返國30多年來，投身於音樂教育不遺餘力，門下學生已有20多位取得博士學位，而考進國內外各大樂團者更不計其數。2007-2013年擔任國立臺北藝術大學音樂系系主任以及管絃與擊樂研究所、音樂學研究所所長，2011-2013以及2019-2020年獲北藝大遴選為特聘教授。2000年、2016年曾分別獲邀於總統副總統就職大典以及國宴中演奏、五度應邀至總統府演出。2017年起迄今膺任北藝大音樂學院院長。1988年起擔任台北愛樂管弦樂團樂團首席迄今已30年。而自1996年開始主持台北愛樂電台「迷人的小提琴世界」節目迄今已20多年，深獲聽眾喜愛。

李純欣 Chun-Hsin Lee Badisches Tagblatt 德國報紙： 謹慎、優美的旋律性，帶有必要性的機智……他的琴聲厚實，技巧無懈可擊… ” Sorgfaeltig ausgewogen,melodisch biegsam und mit dem noetigen Esprit spielte Chun-Hsin Lee aus Taiwan die beiden Saetze. Ihr Ton Klang erfuellt und spieltechnisch lupenrein….” 李純欣，台灣高雄人，六歲起跟隨方永信教授學習小提琴。 旅德求學八年，先後於國立柏林”漢斯．艾斯勒”音樂學院（Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin）及”國立德勒斯登音樂院”（Hochschule für Musik […]

陳姵怡 Pei-I Chen 畢業於國立台北藝術大學管弦與擊樂研究所、國立台南藝術大學一貫制音樂系、大成國中、永福國小，曾師事莊鈴惠老師、游文良老師、李肇修老師、紀珍安老師、吳孟平老師、周郁芝老師、蘇正途老師。2006年考上台北市立交響樂團，現為台北市立交響樂團團員。2000年及2002年兩度獲選為亞洲青少年交響樂團團員；2005年開始定期舉辦個人獨奏會8場及室內樂音樂會30場；2009年以傑出校友身份受邀於國立台南藝術大學參與「二十世紀室內樂曲集」之演出；2010年與好友合組「藝綻室內樂團」；2011年創立「自由人室內樂團」，為推廣室內樂演出不遺於力。 近年來積極將室內樂結合跨領域的演出。2012年與國標舞舞者共同演出「Tango自由探戈、音樂、舞會－被天使遺忘的深沉哀愁」於台北中山堂光復廳，經典舞曲深受大眾好評； 2013年及2015年與多位音樂家和沙畫家現場沙畫互動演出「夢幻巴洛克－韋瓦第四季與沙動畫的跨時空對話」於台南、台北及台中，華麗的巴洛克音樂與絢目的沙畫帶給聽眾與眾不同的感官享受，為台灣的表演藝術增添許多創意與創新。

李肇修 Chao-Hsiu Lee 出生於台北市。五歲半習琴，七歲首次公開演出。十歲時在贏得台北市音樂比賽第一名後，代表台北市至舊金山參加夏季音樂節，並擔任獨奏演出。十一歲由日籍指揮家大澤可直指揮華興交響樂團，擔任“布魯赫G小調小提琴協奏曲”之獨奏者；十三歲則與華興弦樂團於荷蘭贏得弦樂團比賽首獎。 東吳大學畢業後赴美，先後於紐約曼哈頓音樂院( Manhattan School of Music)及紐約州立大學石溪分校( State University of New York at Stony Brook)獲得碩士與博士學位。 1992年返國後，應聘至新竹師範學院甫成立之音樂教育系任教，並於1994年兼任該系系主任。1996年應漢寶德先生之請，除在新成立的台南藝術大學音像紀錄研究所任教外，並協助漢寶德枚長於1997年成立台灣第一個七年一貫制音樂系。1997-2003年擔任音樂系之系主任，並於2003年規劃完成並奉教育部核准設立全國首設之鋼琴伴奏合作藝術研究所( Graduate Institute of Piano Collaborative)。 李肇修的演奏足跡除台灣外，遍及美國、加拿大、墨西哥、日本、法國、德國、瑞士、荷蘭。並多次應邀至法國及德國的夏季音樂節任教及演出。 曾師事顏丁科、陳秋盛、Raphael Bronstein、Ariana Bronne、Lazar Gosman及Victor Pikayzen。

魏靖儀 William Wei 台灣新生代小提琴家。2015比利時伊麗莎白女王國際音樂大賽優勝。 1994年生於台南，五歲由鍾佳妙老師啓蒙，開始學習小提琴，在台期間就讀永福國小、大成國中、台南女中音樂班，先後師事許恕藍﹑吳孟平與陳鈺雯老師；亦曾於大師班接受胡乃元大師指導。目前就讀紐約茱莉亞音樂院 (The Juilliard School)，現師事Hyo Kang 和李宜濠教授。 年紀雖輕，但精湛的琴藝，使其於國內外音樂大賽獲獎無數。2006年，贏得全國學生音樂比賽冠軍及行天宮菁英獎特優，更於全日本學生音樂比賽福岡大會拿下第一名。2011年，贏得台灣絃樂團第九屆小提琴大賽首獎。2012年7月，榮獲庫柏國際小提琴大賽首獎與最受觀眾歡迎人氣獎，和克里夫蘭交響樂團登上塞弗倫斯音樂廳（Severance Hall）演奏柴可夫斯基D大調小提琴協奏曲Op.35。同年10月，贏取美國茱莉亞音樂學院小提琴協奏曲比賽首獎；次月，於Alice Tully Hall 與樂團合作演奏布魯赫蘇格蘭幻想曲。 除獨奏外，由於對室內樂的熱愛，魏靖儀亦參加許多室內樂的演出。美國求學期間，參與紐約青年交響樂團室內樂部，並曾於卡內基威爾獨奏廳（Carnegie Weill Hall）演出四重奏。 未來，除學習外，魏靖儀也將持續在國內外進行演奏，精進自己的演出，拓展曲目，厚實自己的音樂性。 樂評 伊莉莎白大賽樂評：“魏靖儀第一輪的表現，自然又帶有詩意，他的巴赫在完美的速度下，非常清晰卻依舊在音樂上帶著自由之感，至於帕格尼尼，無懈可擊…… 第二輪即便在開始的緊張狀態下，依舊使莫札特協奏曲行板樂章的速度及音色上高度控制下進行，到了獨奏會，他展現了他與身俱來的天份，無論是當代作品，或是曲風內向的楊納捷克奏鳴曲，都充分發揮，至於瓦克斯曼的卡門幻想曲，他輕鬆駕馭，並且發揮出瓜達尼尼名琴的無限可能…” “…… 決賽的蕭士塔高維奇，夜曲開頭第一句就引起大家的注意，非常吟唱；第二樂章他幾乎拉出了所有的極限及可能。從第三樂章直到最後，他燃燒了他對音樂所有的熱情跟自由..